こんにちは。今回はedmprodというElectronic Dance Musicの総合ポータルサイトで見つけた素晴らしいブログ記事をご紹介していきます。
　
元記事はこちらです。
　
　

皆さんは映画『創設者』を観たことがありますか？
　

マクドナルドを帝国にした男 レイ・クロックの伝記ドラマです。
　

彼の成功の鍵の一つは、プロセス管理とワークフローでした。
言い換えれば、”どれだけ早く食事をお客さんの手に渡せるか。”ということです。
　
この記事では、マクドナルドがどのように運営されているかから、あなたが自身の音楽制作活動に取り込むことができる3つのことを共有しようと思います。
　

簡単に言うとこんな感じです。
　

・下準備作業をする
・目標時間の設定
・継続的な改善
　

1.下準備をする
　

マクドナルドでは、仕事はキッチンの外から始まります。
　

フライドポテトは店に着く前にはもう半調理状態になっています。チキンナゲットもそうです。
　

マクドナルドでは、調理済み/加工済みの食品を多く使用しているため、非常に早く食事を組み立てることができます。
　
また、ユニバーサル・ホールディング・キャビネットと呼ばれるものも使用しており、最大20分間食品を保持することができ、注文を見越してアイテムを「予調理」することができます（午後12時前にビッグマックを20個調理し、ランチタイムの顧客に迅速に提供できるようにUHCに配置することもあります）。
　
音楽プロデューサーとして、効果的に仕事をしてアウトプットを増やしたいのであれば、下準備作業が必要です。
　
　

・サウンドデザインだけに取り組むためのセッションをスケジュールする。将来のプロジェクトで使えるプリセットやサウンドのライブラリを構築。
　

・パーカッションのループを事前に作成しておく。
　

・メロディやコード進行を書くだけの “ライティング “セッションがあれば、新しいプロジェクトを簡単に始めることができます。
　
　
この下準備作業をすることで、楽曲制作のプロセスが格段に楽になります。
ゼロから何もする必要はありません。すでに作ったものを組み立てるのです。
　

2.目標時間
　

マクドナルドで働く場合、仕事が割り当てられ、その仕事の目標時間が設定されています。
　

例えばパテを焼く場合、目標時間は45秒かもしれません。それを超えてはいけません。
　

これがファストフードがファストフードである理由の一つです。料理の下ごしらえ、調理、配送には、非常に迅速で効率的なシステムがあります。
　

制作する際にはそれぞれの制作作業に目標時間を設定しましょう。例えばメロディとコード進行を45分で書くことを目標にしてみてはいかがでしょうか。アレンジを1時間半以内に仕上げることを目標にするのも良いですね。　
　
　

3.継続的な改善
　

1975年、シエラビスタの軍事基地の米兵は、制服を着ている間は車から降りることを禁止されていました。
　

これを見たマクドナルドは、彼らを「失われた顧客」と考え、史上初のドライブスルーを導入しました。
　

企業として常に新しいことを試し、既存のプロセスを改善し、システムを洗練させています。
　

プロデューサーである私たちは、ワークフローについても同じことができます（そしてすべきです）。自問自答してみてください。
　

1) 私はどこに行き詰っているのか？私はどの作業が遅いのか？
　

あなたは作曲に一番苦戦しているかもしれないので、AbletonのスケールやコードMIDIエフェクトのような作曲補助ツールを使っているかもしれません。
あるいは、アレンジが難しいと感じた場合は、サブトラクティブアレンジのように8小節のループを作成し、それをトラックの長さに合わせて複製し、特定の場所のサウンドを削除して論理的なアレンジを作成するという方法もあります。
　

2) 私の作業の流れは、自分の作りたい音楽を作るのに役立っているか？
　

あなたの作業の流れは、あなたが作りたい音楽のタイプに合わせて最適化されていなければなりません。
例えば、ポップスを作ることが目的であれば、ソングライティングとアレンジを最適化する必要があります。メロディやコード進行を書いている間に、サウンドデザインに気を取られてはいけません。ですから、サウンドデザインを曲のプロジェクトのワークフローからできる限り取り除きましょう。

3) 私のワークフローの中で、成功すれば素晴らしい結果をもたらすであろう、テスト/実装できることは何ですか？
　

Ableton Liveでの作業時間を大幅に短縮してくれたのは、一般的なネイティブオーディオエフェクトのデフォルトプリセットを設定することです。
このような方法で時間を節約できることはありませんか？デフォルトを設定することかもしれませんし、別々のサウンドデザイン/ライティングセッションを試してみることかもしれません。数週間試してみて、何がうまくいくか見てみてください。
　
　

アクションステップ。制作の流れの改善を今すぐ始める方法
　

このようなレッスンは、現実の世界で適用されなければ何の価値もありません。

忘れないように、ここでは生産ワークフローを改善するために使える3つのレッスンを紹介します（私はそれらを実行可能なステップに変換しました）。
　
　

ステップ1: 定期的に（2週間に1回程度）サウンドデザイン、ループ、メロディなどを作成するための準備セッションをスケジュールします。すべてのものを、簡単にアクセスできる個人用のフォルダに入れておきます。
　

ステップ２：次のプロジェクトの目標時間を設定します（トラック全体の目標時間、作曲の目標時間、アレンジの目標時間、ミキシングの目標時間）。スマホやラップトップのタイマーを使って、その時間を守るようにしましょう。
　

ステップ3: 現在の作業の流れの中で、改善できることを一つ選びましょう。キーボードのショートカットをいくつか覚えたり、最もよく使う3つのプラグインに新しいデフォルトを設定したりしてみましょう。それを今日中に実行しましょう。
　
　
あなたは最大30分でこれらのすべてのステップを完了することができますが、それは実際に仕事をすることになると、ちょうどあなたがコミットすることを確認してください。これらすべてのことを書き留めて、あなたの準備のセッションをスケジュールしてください。
　
　

まとめ
　

今回の記事は普段の自分の作曲プロセスを様々な視点から改善できるきっかけを与えてくれます。
　
この記事ではとても重要なことをたくさん書いておりますが、僕なりに最重要ポイントを1つにまとめてみました。それは、
　
「作曲において本当に大切なことだけに脳みそを使おう」
　
です。
　
まとまってますかね…。笑
　

毎回行うような作業に脳みそを使って音楽アイデアに使う脳みそのリソースが減っていてはもったいないですからね。
　
僕も常に意識していこうと思います！
　
　
GINPEI